Giuseppe Verdi - Simon Boccanegra (versiunea din 1881) - Opera, o lume, 1 martie 2026

Giuseppe Verdi - Simon Boccanegra (versiunea din 1881) cu: Ludovic Tézier, Marina Rebeka, Francesco Meli, Michele Pertusi, Mattia Olivieri, Andrea Pellegrini, Vasco Maria Vagnoli, Silvia Cialli, Corul (pregătit de Fabrizio Cassi) și Orchestra Teatrului San Carlo din Napoli, dirijor Michele Spotti. Spectacol înregistrat în octombrie 2024 la Napoli.

Album în premieră, lansat pe 9 ianuarie 2026

Astăzi ascultăm Simon Boccanegra de Giuseppe Verdi, într-o înregistrare lansată de Prima classic în 9 ianuarie, un album inclus în cadrul proiectului Discurile anului 2026, pe care îl audiem în premieră. Imprimarea a fost realizată în cadrul unei serii de concerte cu acestă operă, reprezentații ce au avut loc în octombrie 2024 la Teatrul San Carlo din Napoli. Prima classic - o casă de discuri ce are deja 8 ani vechime, fiind fondată de soprana Marina Rebeka și soțul său, Edgardo Vertanessian - inginer de sunet.

Melodramă într-un prolog și 3 acte compusă de Verdi pe un libret de Francesco Maria Piave, Simon Boccanegra are la bază piesa omonimă de Antonio García Gutiérrez. Partitura, datată 1857, nu a avut succes din cauza libretului inițial, greu de înțeles, astfel încât a fost necesară o revizuire. Versiunea din 1881, la care și-a adus contribuția Arrigo Boito, în calitate de libretist, a fost acceptată de public, fără să fie însă un triumf, câștigându-și în timp aprecierea.

Noi urmărim o distribuție ce a reunit câțiva dintre cei mai apreciați și solicitați soliști de operă din zilele noastre.

În rolul titular al corsarului genovez devenit doge, ne încântă, cu o foarte bună interpetare, Ludovic Tézier - una dintre cele mai frumoase voci de bariton din prezent. Frazarea sa este elegantă, cu legato-uri rafinate, la fel de reușite fiind și momentele de declamație ce degajă noblețea pe care o impune statutul personajului interpretat

V-ați surprins vreodată fredonând în timp ce ascultați o înregistrare? Ei bine, glasul sopranei Marina Rebeka îți provoacă această stare. În rolul Ameliei Grimaldi, artista letonă realizează o frumoasă versiune interpretativă, vocea sa caldă, duioasă, dar și ușor metalică fiind foarte potrivită, impresionându-ne în special cu multitudinea de pianissimi și triluri de vis.

Patricianul Jacopo Fiesco, cu identitatea schimbată în Andrea Grimaldi este întruchipat de basul Michele Pertusi; un glas sombrat și interiorizat de bas cantabil, cu o emisie rotundă, ce devine impunător atunci când este cazul, precum în scena ultimului act în care trădătorul Paolo este condamnat.

Tânărul nobil Gabriele Adorno, logodnicul Ameliei, este interpretat de tenorul Francesco Meli. Un artist sensibil, deosebit de expresiv, dar cu un vibrato mult prea pregnant în registrul acut.

Baritonul Mattia Olivieri este Paolo, favoritul dogelui pe care îl va trăda; o voce bună, o interpretare corectă, dar nu atât de incisivă pe cât necesită personajul, dacă ne gândim la scena blestemului din finalul actului I sau cea a condamnării din actul final. Curteanul Pietro, prietenul lui Paolo este basul Andrea Pellegrini, din nou o voce potrivită în acest ansamblu solistic. Doi membri ai corului, tenorul Vasco Maria Vagnoli și mezzosoprana Silvia Cialli sunt Căpitanul gărzii, respectiv Servitoarea Ameliei; deși un rol mic, partitura Căpitanului îl expune pe solist, oferindu-i ocazia de a se afirma, iar Vagnoli și-a îndeplinit cu brio sarcina.

Ansamblurile sunt cele ale Teatrului San Carlo din Napoli - o orchestră care se constituie într-un bun suport al artiștilor vocali, iar corul (pregătit de Fabrizio Cassi), ați auzit cât de expresiv a sunat în finalul actului I, spre exemplu, cu acele replici șuierate Sia maledetto ce au sporit dramatismul momentului. La conducere - dirijorul Michele Spotti, în prezent director muzical al Operei și Filarmonicii din Marsilia.

Per ansamblu, o distribuție omogenă, cu voci care se armonizează foarte frumos (ceea ce auzim mai rar), servind stilului romantic verdian.