Renumitul Cvartet Fauré, fondat în anul 1995 la Karlsruhe, revine la București pentru un concert cameral, care va avea loc miercuri, 1 aprilie 2026, la Ateneul Român. Concertul este punctul culminant al proiectului cultural FaurEver Together, organizat de Fundația Centrul Român de Muzică. Sub egida aceluiași eveniment, membrii cvartetului Fauré din Germania - violonista Erika Geldsetzer, violistul Sascha Frömbling, violoncelistul Konstantin Heidrich și pianistul Dirk Mommertz - au susținut, între 29 și 31 martie, work-shopuri și cursuri de măiestrie dedicate studenților de la Universitatea Națională de Muzică București, în cadrul pilonului FaurEver Roots. Violoncelistul acestui cvartet, Konstantin Heidrich, ne-a acordat un interviu.

Domnule Konstantin Heidrich, au trecut deja 16 ani de când ați evoluat la București, în cadrul Festivalului Internațional George Enescu, iar acum ați revenit în țara noastră pentru proiectul FaurEver Together. Cum regăsiți viața muzicală românească, după ce ați susținut deja cursuri la Universitatea Națională de Muzică București, urmând ca în 1 aprilie să concertați la Ateneul Român?

Și atunci, când am fost în Festivalul Enescu, și acum am observat că există aici o dragoste mare pentru muzica clasică. Oamenii pe care i-am întâlnit au mințile deschise, au întipărite profund în suflet spiritul poetic și muzicalitatea, cum sunt de exemplu și studenții cărora le-am predat la Universitatea Națională de Muzică din București, prin acest proiect FaurEver Roots. Este o mare plăcere să oferim aceste work-shop-uri, pentru că intrăm în discuții profunde cu studenții și vedem că există o conexiune imediată a lor cu muzica.

Astăzi veți concerta la Ateneul Român într-un program romantic, care include creații de Gustav Mahler, Gabriel Fauré și Modest Musorgsky - partituri pe care le-ați înregistrat în trecut cu Cvartetul Fauré și le cântați adesea în concerte. Deci presupun că sunt printre lucrările dumneavostră preferate. Cum este legat stilistic acest program?

Este foarte interesant faptul că toate cele trei piese au fost scrise cam în același timp. Și totuși, deși provin din aceeași epocă, au atât de multe diferențe stilistice. Mahler era foarte tânăr, avea 16 ani când a compus Cvartetul cu pian în la minor. El dorea să fie cunoscut în calitate de compozitor de muzică simfonică, însă această lucrare camerală este impresionantă, foarte expresivă, mahleriană, aș spune. De asemenea, Fauré și Musorgski aveau un stil foarte personal, distinctiv. Iar formidabila Suită a lui Musorgski, Tablouri dintr-o expoziție, vorbește de fapt despre moarte: despre moartea prietentului compozitorului - Viktor Hartmann. Muzica visătoare a acestei suite transmite durerea compozitorului. Este o lucrare epică și ne face plăcere să o cântăm.

Vă rog să ne vorbiți despre versiunea Suitei Tablouri dintr-o expoziție pe care o veți cânta. Este un aranjament pentru cvartet făcut recent de pianiștii Dirk Mommertz, membru al Cvartetului Fauré, și Grigory Gruzman. Cum a apărut ideea realizării acestui aranjament cameral?

Ideea este că lucrarea a fost scrisă inițial pentru pian solo și uneori pierzi din culorile faimoasei versiuni orchestrale create de Maurice Ravel. Compozitorul francez a făcut o orchestrație lejeră, strălucitoare, tipic raveliană. Însă aranjamentul lui diferă de muzica orchestrală a lui Modest Musorgski, pentru că îi lipsesc unele culori sonore întunecate și extreme. Iar noi, având acest ansamblu de vioară, violă, violoncel și pian, putem capta și sonoritățile intime și cele simfonice. Este o versiune fantastică pentru noi, pentru că putem exprima atât nunațele, culorile piesei, cât și caracterul său intim, care fac ca această lucrare să sune foarte 'musorgskian'.

Să vorbim și despre Cvartetul Fauré, unul dintre cele mai importante ansambluri camerale din lume, fondat acum mai bine de 30 de ani, care și-a păstrat aceeași componență până în prezent. Aveți un secret pentru această longevitate și bună colaborare în cvartet?

Cred că umorul este unul dintre secrete. Apoi este important să fim foarte direcți, să vorbim unii cu alții și să încercăm să punem în aplicare toate ideile membrilor grupului. Când am fondat cvartetul și eram la începuturi, exista o tradiție ca liderul ansamblului să le spună celorlalți ce să facă. Nouă nu ne-a plăcut această abordare. Suntem foarte democratici, chiar dacă acest proces de consultare este de mai lungă durată. Dar este necesar. Dacă îți deschizi mintea și îți schimbi perspectivele pentru ideile altora, te îmbogățești. Astfel, cred că vom continua încă mult timp să activăm în Cvartetul Fauré. Poate că nu încă 30 de ani, dar pentru mult timp.

Ce proiecte pregătiți cu Cvartetul Fauré pentru perioada următoare?

Suntem în procesul înregistrării un disc cu lucrări de Antonin Dvořák. Vom imprima ambele Cvartete de pian ale acestui compozitor. Este foarte interesant că cele două lucrări au fost scrise la distanță una de alta, deci sunt foarte diferite stilistic, deși sunt scrise de același compozitor.

De asemenea, în acest an vom susține concerte în Statele Unite ale Americii și, din nou, în Japonia. Este mereu plăcut să ne petrecem timpul călătorind, să observăm cum muzica este un limbaj universal, dar publicul, sălile de concerte și țările sunt atât de diferite... Este o mare bucurie.

Credit foto: Ben Wolf