Interviuri Înapoi

AUDIO. Interviu cu pianistul Mihai Ritivoiu

Publicat: miercuri, 25 Februarie 2026 , ora 14.02

Pianistul Mihai Ritivoiu va susține un recital extraordinar de pian intitulat "Peisaje Lăuntrice", în cadrul stagiunii camerale a Fundației Culturale "Gaudium Animae". Despre evenimentul ce va avea loc sâmbătă, 28 februarie, de la ora 18:00, în Aula Bibliotecii Centrale Universitare "Mihai Eminescu" din Iași, muzicianul a vorbit într-un interviu realizat de colega noastră, Cristina Cîrjan.

"Peisaje lăuntrice" este titlul recitalului. Ce doriți să transmiteți publicului prin această alegere?

Când am primit propunerea din partea Fundației "Gaudium Animae" să revin la Iași și să propun un program de recital în jurul unei idei, m-am gândit mai întâi la câteva programe pe care le cântasem deja - de exemplu, un program pe care l-am prezentat la Festivalul Internațional "St. Magnus" din Insulele Orkney, construit în jurul legăturii dintre natură, cultură și artă. Mergând mai departe, am ajuns la această idee de "peisaje lăuntrice", fiind inspirat și de o anumită formulare a lui Alfred Brendel - care, referindu-se la ciclul "Anii de pelerinaj" de Franz Liszt, vorbește despre natura din jurul nostru și despre natura interioară. Astfel, peisajul devine o sursă de inspirație. Există lucrări programatice, evident influențate de elemente ale naturii, dar care, în același timp, relevă lumea interioară a compozitorului și o anumită stare de spirit. Așa am ajuns la acest titlu - "Peisaje Lăuntrice". Programul include lucrări programatice, în mod evident inspirate de natură, dar și muzică absolută, unde ideea de peisaj devine un pic abstractă.


Ați spus că ați crescut într-o familie cu un tată pictor și că ați fost fascinat de puterea peisajului de a evoca o stare interioară. În ce fel a influențat această apropiere de artele vizuale modul în care gândiți sau simțiți muzică?

Cred că am încercat întotdeauna să caut ideea de culoare în muzică. Am fost și sunt atras în mod special de creațiile compozitorilor francezi de la începutul secolului XX - impresioniștii - unde poate această legătură dintre muzică și arte plastice este cea mai evidentă. Iată că acest lucru se reflectă și în program, unde regăsim lucrări de Maurice Ravel și de Claude Debussy. Desigur, a fost un privilegiu să pot să și discut cu tatăl meu diverse principii și idei care se aplică în ambele discipline, precum ideea de contrast, de proporții și așa mai departe.


Programul pornește de la baroc și ajunge la romantism și chiar impresionism. Cum ați construit acest parcurs și ce v-a ghidat în alegerea lucrărilor?

Am ales lucrări în care mă simt "acasă" - le simt foarte apropiate de mine și simt că pot să le cânt bine. Am ales lucrări care să aibă o coerență între ele, prin diferite elemente structurale și coloristice. Cred că există anumite asocieri, poate chiar surprinzătoare, de exemplu, între muzica lui Johann Sebastian Bach și cea a lui Serghei Rahmaninov. La fel, Maurice Ravel și Claude Debussy preiau mult din pianistica lui Franz Liszt. Cred eu că am ajuns la un program echilibrat și contrastant, dar coerent în același timp.


Realizați cercetări doctorale dedicate improvizației pianistice clasice în contemporaneitate. Există o legătură între această direcție de cercetare și modul în care interpretați repertoriul din acest recital, în special lucrarea din baroc?

Da, desigur, pot să aplic aici activitatea mea de cercetare pe această temă. Sunt lucruri pe care le aplic și în celelalte lucrări, dar nu într-un mod evident. Bineînțeles că nu schimb note în lucrări de Liszt sau Ravel. La Bach sunt anumite ornamentări pe care le fac mereu puțin diferit și cred că acestea aduc un plus de prospețime interpretării.


Aveți o activitate intensă - atât recitaluri solo, cât și concerte alături de orchestre. Care sunt direcțiile asupra cărora doriți să vă concentrați în viitorul apropiat?

Am mai multe proiecte. Am câteva concerte cu orchestra, în viitorul foarte apropiat. Voi cânta Concertul nr. 2 de Camille Saint-Saëns la Bacău și Balada de Gabriel Fauré și „Concertino în stil clasic” de Dinu Lipatti cu Filarmonica din Sibiu. De asemenea, mă pregătesc în destul de scurt timp să înregistrez un nou album, al cărui repertoriu nu am să îl divulg deocamdată. Se prefigurează o activitate intensă, în special pianistică. În același timp, lucrez și să finalizez această lucrare de doctorat, care mi-a prilejuit lecturi, analize și cercetări foarte interesante. Deși este vorba despre improvizație, au fost și multe cercetări și analize legate de lucrări din repertoriu, pentru că de acolo ne luăm inspirația, bineînțeles.

Interviu realizat de Cristina Cîrjan