Dirijorul Peter Stark, Rehearsing Director al Orchestrei de Tineret a Uniunii Europene (EUYO) susține în această săptămână un masterclass de orchestră în cadrul proiectului AdMusicam. Cursurile se vor finaliza cu un concert susținut de participanți, sub bagheta lui Peter Stark, sâmbătă, 18 iulie 2026. Concertul are loc de la ora 19:00, în Sala „George Enescu” a UNMB. Aflăm informații despre masterclass și despre concertul final de la dirijorul Peter Stark, în dialog cu Ana Sireteanu.

Cum ați descrie nivelul tinerilor instrumentiști români în orchestră?

Stadiul de pregătire este foarte bun, muzicienii români sunt foarte curioși și dornici să afle mai multe informații, își doresc să evolueze, depun eforturi în acest sens și cântă la un standard foarte înalt! Când se implică într-un proiect, vin cu temele făcute: știu dinainte care sunt așteptările la care trebuie să se ridice și sunt deja pregătiți. Deci nivelul de pregătire al muzicienilor este într-adevăr foarte ridicat, iar acest lucru este un material minunat cu care pot lucra!

Știu că AdMusicam are un rol și în pregătirea muzicienilor pentru audițiile Orchestrei de Tineret a Uniunii Europene (EUYO). Cum ați descrie importanța proiectului în acest sens?

Iubesc AdMusicam și de aceea sunt foarte bucuros să mă implic an de an în acest demers, așa cum am făcut-o în ultimul deceniu - cu o singură pauză de un an, cauzată de pandemie. Fără îndoială, proiectul AdMusicam are o importanță care nu poate fi trecută cu vederea. În privința Orchestrei de Tineret a Uniunii Europene, am observat că fiecare țară are o identitate culturală proprie și un mod distinct de a face anumite lucruri. Din unele țări provin muzicieni care sunt foarte buni într-un anumit segment, dar nu se descurcă atât de bine într-un altul. Deci fiecare țară are un stil propriu.

Fără să generalizez prea mult, pot spune că țările din estul Europei tind să producă muzicieni care stăpânesc foarte bine tehnica instrumentului lor, dar care nu au atât de bine dezvoltate abilitățile de a cânta în orchestră. Deci ceea ce îmi doresc să obțin prin acest masterclass pe care îl susțin în cadrul AdMusicam - deoarece îmi doresc ca mai mulți muzicieni români să facă parte din EUYO - este să le ofer informații din culisele audițiilor, să le explic care sunt cerințele unei audiții pentru Orchestra de Tineret a Uniunii Europene pentru ca ei să poată lucra aceste aspecte.

Se împlinesc 10 ani de AdMusicam și sunt foarte bucuros să spun că în proiectul din această vară al Orchestrei Uniunii Europene sunt trei muzicieni români. Și sper ca în continuare, prin intermediul AdMusicam - vom face chiar aici o simulare de audiție - să îi încurajez să participe la preselecții, astfel ca atunci când acestea vor avea loc în România, în lunile octombrie-noiembrie să pot culege roadele semințelor plantate zilele acestea, la AdMusicam. Cred că este un proiect fantastic!

Cum ați descrie modul în care a evoluat AdMusicam de-a lungul celor 10 ani?

Aceasta este o întrebare foarte interesantă deoarece inițial AdMusicam a fost un proiect cu doar opt cursanți. Aceștia s-au înscris deoarece își doreau oportunitatea de a lucra cu cineva din echipa Orchestrei de Tineret a Uniunii Europene pentru a discuta despre audiții cu cineva care să le ofere și un feedback personal. De-a lungul anilor, interesul tinerilor muzicieni a crescut gradual, iar la această ediție avem chiar o orchestră de cameră și sunt bucuros să spun că putem lucra chiar un repertoriul orchestral ca parte a masterclass-ului. Este important să menționez că AdMusicam nu este doar un proiect oarecare pentru tineri muzicieni, AdMusicam este conceput special pentru a oferi pregătire în domeniul orchestrei, folosind repertoriul ca exemplu, însă principalul obiectiv fiind procesul de învățare. Așa că o zi de lucru este împărțită în câteva ore de repetiții pentru concertul de sâmbătă și sesiuni de discuții despre ce înseamnă să cânți în orchestră.

V-aș ruga să ne povestiți despre interacțiunea cu participanții la curs de anul acesta și despre repertoriul pe care l-ați ales pentru concertul de sâmbătă, 18 iulie.

Punctul de plecare al alegerii repertoriului este componența ansamblului cu care voi lucra, astfel că după ce am aflat de ce instrumente dispun, sugerez lucrări care consider că sunt potrivite. Apoi, cred că la fel de importantă ca această oportunitate de a învăța despre orchestră, este ca fiecare dintre membrii ansamblului să aibă o satisfacție muzicală deoarece îmi doresc ca acest proiect să îi stimuleze. Așa că am hotărât împreună cu coordonatoarea AdMusicam, Irina Iacob să alegem Simfonia a VII-a de Beethoven, unul dintre cele mai splendide opusuri la care poți lucra, oferind satisfacții atât muzicienilor care interpretează această muzică, precum și celor care o ascultă.

Apoi, mi-am dorit să mai facem o lucrare în contrast cu simfonia și pe care membrii orchestrei să nu fi avut ocazia să o cânte sau chiar să o asculte înainte. Deci eu fiind britanic, am ales un opus din repertoriul englez - „The Lark Ascending" de Ralph Vaughan-Williams. Sunt sigur că această lucrare va suna diferit în interpretarea unei orchestre formate din muzicieni români pentru că, dacă le oferi oportunitatea de a cânta în modul lor - desigur, după ce le-ai oferit un ghidaj -, aceștia pot veni cu propria lor viziune a muzicii lui Vaughan Williams. Și, desigur solistul este tot un violonist român, Enea Trailovic, nu unul englez deci și acest lucru este interesant!