Bas-baritonul Marius Aron interpretează rolul "Frère Sylvestre" în opera "Sfântul Francisc din Assisi" de Olivier Messiaen, prezentată în premieră marți, 4 august, în cadrul prestigiosului Festival de la Salzburg. Artistul român face parte din ediția 2026 a Young Singers Project, programul dedicat tinerilor cântăreți desfășurat în lunile iulie și august în cadrul festivalului. Despre această participare la unul dintre cele mai prestigioase festivaluri de muzică din lume, Marius Aron a stat de vorbă cu Ioana Țintea.

Marius Aron, vă numărați printre cei doar 14 tineri artiști selectați din peste o mie de candidați pentru Young Singers Project al festivalului de la Salzburg. Ce înseamnă pentru dumneavoastră să faceți parte din acest program?

Este o onoare să fac parte din acest program, pot spune chiar un vis împlinit, deoarece astăzi sunt o mulțime de soliști tineri foarte buni pe plan internațional, iar eu mă bucur să pot reprezenta România la cel mai înalt nivel pe scenele unde au cântat cei mai mari soliști ai operei.

Cât de importantă este o astfel de selecție într-un moment de început al unei cariere internaționale?

Foarte importantă. Prin prisma programului YSP, condus de manager Laura Nicorescu și de directorul de casting al festivalului Eva Maria Wieser, ne este oferit prilejul de a ne afirma în fața publicului, dar și în fața criticilor internaționali, să lucrăm cu cei mai buni profesori, pianiști și dirijori din domeniu și să interacționăm zi de zi pe holurile și în culisele festivalului cu cei mai mari artiști pe plan mondial în momentul actual. Să te saluți în fiecare dimineață cu Cecilia Bartoli sau să bei o cafea la același aparat cu Asmik Grigorian și să împarți cabina de machiaj cu Ildebrando d'Arcangelo, mă fac să fiu recunoscător pentru aceste momente pe care le trăiesc aici. Atmosfera din Young Singers Project este jovială și intensă, avem foarte multe repetiții, masterclass-uri și concerte, dar și câteva zile libere în care să ne putem bucura de orașul lui Mozart.

În 4 august veți interpreta rolul "Frere Sylvestre" în opera "Sfântul Francisc" din Assisi de Olivier Messiaen. Care au fost cele mai mari provocări atât vocale cât și interpretative în pregătirea acestui rol?

Rolul Frere Sylvestre este unul aparent discret, dar esențial în arhitectura monumentală a creației lui Olivier Messiaen. Cea mai mare provocare a fost să găsesc echilibrul dintre intonația partiturii și ritmul aproape matematic impus de compozitor. O altă provocare o reprezintă implicarea în tablourile operei de o complexitate regizorală și tehnică aparte. Într-o producție de asemenea anvergură, fiecare detaliu este esențial, de la coordonarea cu partenerii de scenă, execuția elementelor tehnice și buna comunicare cu dirijorul, necesită concentrare maximă pe parcursul acelor șase ore și jumătate, atât cât durează lucrarea împreună cu pauze. Iar orchestra filarmonicii din Viena este amplă, de asemenea sunt folosite foarte multe instrumente de percuție și electronice, precum undele Martenot.

Povestiți-ne puțin despre conceptul artistic al spectacolului, dar și despre colaborarea cu dirijorul Maxime Pascal, de altfel, recunoscut la nivel internațional ca un specialist al muzicii de secol XX.

Da, dacă ar fi să descriu într-un singur cuvânt, acest spectacol ar fi catharsis. Romeo Castellucci, prin viziunea sa regizorală, ne conduce pe drumul lui Francisc de la condiția umană la sfințenie, printr-un limbaj muzical profund simbolic și esențializat, pot spune. Maxime Pascal este foarte meticulos și precis, respectă cu fidelitate indicațiilor Messiaen, dar în același timp este atent la nevoile soliștilor. Este un artist desăvârșit, dar și un om atât de bun, care oferă un zâmbet fiecărei persoane pe care o întâlnește în timpul repetiției și în afara sălii de spectacol.

Ce ați descoperit despre muzica lui Olivier Messiaen lucrând la această producție? V-a schimbat într-un fel perspectiva asupra repertoriului secolului XX?

Primul meu contact cu adevărata măreție a muzicii lui Messiaen a avut loc în timpul primului "sitz". Atunci am realizat amploarea și profunzimea universului său sonor. Dimensiunea impresionantă a orchestrii și a corului, care este alcătuit din aproape 90 de muzicieni, susținută de acustica extraordinară a sălii Felsenreitschule, transformă fiecare moment într-o experiență a spațialității și a imersiunii sonore în care publicul este cuprins de muzică din toate părțile. Este o experiență fabuloasă.

Ce înseamnă astăzi succesul pentru un tânăr interpret de operă?

Da, aceasta este o întrebare destul de complicată la care nu știu dacă am găsit răspunsul încă. Pentru mine pot spune că succesul înseamnă să poți performa la cel mai înalt nivel, zi de zi, indiferent de context sau de provocările care apar. În același timp, cred că este esențial să faci acest lucru fără să îți compromiți integritatea, valorile și educația personală sau artistică. Cred că o carieră se construiește nu doar prin reușite ci și prin felul în care îți alegi să-ți păstrezi identitatea și principiile în fața provocărilor pe care această profesie le aduce.