Osvaldo Golijov - Concertul "Azul" pentru violoncel, grup obligato și orchestră (dirijor David Cohen); Anna Clyne - Selecțiuni din Dans pentru violoncel și orchestră (dirijor Xandi van Dijk).

Album în premieră, lansat în 6 martie

"Perfectly Free" este titlul unui nou album semnat de Maja Bogdanović, violoncelistă de origine sârbă, absolventă a Conservatorului Național Superior de Muzică din Paris, studiind și la Universität der Künste din Berlin, cu o carieră internațională cu totul remarcabilă în present. A debutat în Statele Unite ale Americii în anul 2017 sub bagheta lui Cristian Măcelaru la Grand Teton Music Festival, de atunci colaborând cu orchestre prestigioase - Tonhalle din Zürich, Orchestra de Cameră din Munchen, cu Filarmonicille din Berlin, Tokyo, Johannesburg, Cape Town și desigur Belgrad. Are o discografie în care sunt puse în valoare deopotrivă pagini consacrate ale repertoriului pentru violoncel, dar și muzica contemporană, fiind mereu admirată pentru "sunetul imperial în toate registrele".

Maja Bogdanović este una dintre cele mai solicitate interprete în ceea ce privește repertoriul prezentat în primă audiție, ceea ce se reflectă și în noul album apărut sub sigla Challenge Classics în 6 martie, reunind două Concerte pentru violoncel și orchestră semnate Osvaldo Golijov și Anna Clyne, interpretate în cadrul Stift International Music Festival, edițiile 2024 - 2025, ca prime audiții olandeze.

Ce declară Maja Bogdanović, odată cu lansarea acestui nou album ? "Am înregistrat Concertele "Azul" de Golijov și "Dance" de Anna Clyne pentru că cer violoncelului imposibilul. "Azul" este universul care explodează în muzică, în timp ce "Dance" este inima umană cusută la loc în 5 mișcări. Unul este cosmic, celălalt este uman, ambele revelând violoncelul ca o forță a naturii." Sunt pagini extrem de percutante, cu o amprentă stilistică personală. Osvaldo Golijov invocă pentru "Azul", concert compus în anul 2006, telepatia care s-a născut între solistă și el însuși, Maja Bogdanović având acest dar de a pătrunde în substanța partiturii, chiar mai bine decât compozitorul, după cum susține acesta. Opusul este marcat de indicii ce traversează o întreagă istorie muzicală, de la stilul baroc la muzica lui Astor Piazzola. Remarcăm în orchestră de-altfel și prezența acordeonului, percuția are un rol distinct, dincolo de profilul componistic distinct al autorului operei "Ainadamar", al Suitei "Megalopolis", extrasă din coloana sonoră a filmului regizat de Francis Ford Coppola sau al oratoriului "La Pasión según San Marcos".

Maja Bogdanović colaborează cu Orchestra Simfonică Phion din Arnhem, un ansamblu olandez sub conducerea lui David Cohen, în această versiune în care vocea violoncelului exprimă o intensitate dureroasă, vibrând profund, ca o incantație străveche în sunete prelungi - mă refer mai ales la partea a II-a - Silencio, pentru ca discursul sonor să evolueze într-un joc ritmic percutant, violoncelul devenind la rândul său instrument de percuție în partea a III-a - Transit.

Cu totul special este și Concertul Annei Clyne, o autoare britanică, semnând acest Dans pentru violoncel și orchestră în anul 2019, alcătuit din cinci părți, fiecare inspirată de un vers al poetului persan Rumi. Este o partitură cu un impact melodic remarcabil, lirică, sau la polul opus, imprevizibilă prin ritmurile acide, unele de inspirație irlandeză. Partitura violoncelului este de o mare complexitate, oferindu-i Maiei Bogdanović oportunitatea de a-și demonstra deopotrivă temperamentul ardent, tehnica impecabilă dar și o minunată expresivitate.

Admirăm acest nou album "Perfectly free" prin dubla oportunitate pe care ne-o oferă de a ne familiariza cu un repertoriu de strictă actualitate din sfera muzicii contemporane și cu o mare violoncelistă ,"una dintre cele mai interesante interprete din zilele noastre", potrivit publicației Diapason.