După seriile "Early Music Winds", şi "Movie Gala", Festivalul de Muzică Veche din Bucureşti are pe afiş şase concerte baroce. Aseară (joi, 17 noiembrie 2016) a avut loc la Sala Radio cel de-al doilea, susţinut de Orchestra Barocă a Uniunii Europene, condusă de Margaret Faultless, unul dintre cei trei dirijori ai ansamblului, şef al departamentului de interpretare istorică la academia Regală de muzică din Londra, pentru a numi doar una dintre funcţiile sale. O orchestră tânără, care îşi schimbă componenţa an de an. În acest cadru muzicieni din întreaga Uniune Europeană au oportunitatea de a se afirma, de a câştiga experienţă în acest domeniu atât de special al muzicii vechi.

Tema acestui concert a fost "Naşterea orchestrei", despre care ne-a vorbit Margaret Faultless:

"Până în secolul al XVII-lea, nu exista un asemenea lucru - orchestra. Oamenii cântau linii individuale. Desigur, în operele lui Monteverdi exista o orchestră, dar cu câte un instrumentist pentru fiecare voce. Tema pe care o propun în această seară este să privesc la acei compozitori care pentru prima dată s-au gândit să ceară mai mult decât unui singur instrumentist să cânte aceeaşi linie melodică, au creat un sunet diferit, care va ajunge la ceea ce cunoaştem în orchestrele uriaşe ale secolului XX, dar au creat de asemenea şi un mediu social şi muzical special pentru interpreţi, în care trebuie să coordonezi, să combini, să negociezi idei muzicale, fie într-un grup redus, fie într-o orchestră. Şi compozitori ca Torelli, Vivaldi, Corelli, Muffat, au fost printre primii care au realizat acest lucru... Lully în operele sale, Purcell în măştile sale, în Anglia. Este o privire asupra primilor oameni care au început să invite să se reunească muzicieni care cântau la instrumente de coarde - avem pentru prima dată cinci prim viori, deci aducem ceva diferit în această secţiune. Trebuie să ascultăm, să învăţăm, să ne conducem unii pe alţii. Este o dinamică socială diferită faţă de muzica de cameră, unde există doar un singur interpret pentru o linie melodică."

Corelli, Lully, Purcell, Torelli, Vivaldi, Muffat cu Orchestra Barocă a Uniunii Europene - am putut astfel compara cele mai importante şcoli şi stiluri ale epocii, oferite într-o interpretare elegantă, omogenă, cu accente puse asupra expresivităţii, fără incisivitatea aproape percusivă pe care o întâlnim acum în şcoala interpretativă italiană - mă gândesc la ansambluri ca Europa Galante sau Il Giardino Armonico. Aş folosi acel gentleness britanic, dacă ar fi să rezum la o singură expresie profilul acestui concert, cu discursul său cizelat în detaliu, cu articulaţii clare şi o sensibilitate minuţios reliefată. Ne-am fi dorit poate o amplificare a sunetului mai puternică, au lipsit pentru a contura integral discursul baroc european, accentele şi temperamentalele culori cu profil iberic şi desigur, ne-am mai fi dorit şi o sală mai plină.

"Mă bucur să văd că persoane atât de tinere se interesează de muzica preclasică, practic de muzica barocă. Am venit special să văd aşa ceva pentru că foarte rar am ocazia. Din nefericire, comercialul la noi în ţară este mult prea promovat şi anumite lucruri cu adevărat valoroase pentru cultură, cultura muzicală în primul rând, sunt lăsate mai deoparte. De aceea am venit cu mare plăcere şi plec foarte mulţumit. Cristian Radu, blogger"